Miten korkea reliefi eroaa bareljeefistä?

Vapaasti seisovien pyöreiden veistosten lisäksi taiteessa erottuvat myös muut volyymityöt - reliefit. Reliefit ovat sävellyksiä, joissa tasainen tausta on yhdistetty volyymielementteihin. Suosituimmat kohokuviot ovat bareljeef ja korkea kohokuvio. Mitä eroja niillä on?

Aloitetaan määrittelemällä sana "helpotus"... Se muodostettiin latinan sanasta "relevo", joka tarkoittaa "nostoa".

Ensimmäiset taideteokset, joissa käytettiin reliefitekniikoita, luotiin paleoliittisen aikakauden aikana, yli 10 tuhatta vuotta sitten. Tämä taiteen suunta sai suurimman kehityksen muinaisina aikoina.

Bareljeef - taidemuoto, jossa tilavuusosa annetaan puoliksi tai vähemmän. Hiekan kanssa voidaan tehdä analogia. Pyöreä veistos oli upotettu puoliksi tai enemmän. Bareljefi tulee näyttämään juuri tältä - ikään kuin suurin osa äänenvoimakkuudesta jäisi taustan taakse.

Bareljeefien erityispiirteet:

• ei ole vapaasti seisovia hahmoja;
• hahmot on upotettu taustalle;
• ei ole elementtejä, jotka työntyisivät voimakkaasti tason yläpuolelle - jos on keihäs tai kokonainen hevosen kuono, joka ulkonee kohtisuoraan taustaa vasten, tämä on jo korkea helpotus.

V bareljeefit näkökulma on liian yksinkertaistettu ja anatomiaa ei aina kunnioiteta. Jotta hahmot eivät irrottaisi liikaa tasosta, kirjoittajat voivat jättää nämä periaatteet huomioimatta. Hyvin usein ihmiset, aseet, hevoset ja muut bareljeefien jäsenet näyttävät hieman litistyneeltä.

Sana "bareljeef" itsessään käännetään "matalaksi kohokuvioksi". Ääntäminen on otettu ranskalaisesta bareljeefistä ”, mutta sanan juuret juontavat italialaiseen bassorilievoon.

Tämän tyyppisiä reliefejä voidaan luoda savesta, erilaisista kivilajeista, puusta ja muista materiaaleista.... Lisää volyymia käyttämällä kuvanveiston, kaivertamisen, leikkaamisen tekniikoita. Tekniikoita ja materiaaleja voidaan yhdistää: esimerkiksi muinaisessa taiteessa on näytteitä kivestä ja pronssista, kullasta ja kipsistä.

Bareljeefit rakasti koristella temppelien päällysteitä antiikin Kreikan ja antiikin Rooman aikakaudella. Värikkäät veistoskoostumukset olivat rakennuksen tunnusmerkki. Mutta seinät eivät ole ainoa tausta bareljeefille. Ne voivat myös nousta pylväiden yläpuolelle, pyöreän veistoksen osien.

Ranskan kielestä haut-relief sana on käännetty "korkea helpotukseksi". Tällainen veistoksellinen koostumus työntyy tason yläpuolelle yli 50%. Kuvassa on perspektiiviä, anatomia on joskus laiminlyöty, mutta tämä tekniikka on harvinaisempi.

Korkeat kohokuviot voivat jopa seistä erillään koneesta. (edellyttäen, että muut elementit "uppoavat" osittain). Ihmisen käsi, hevosen kuono tai puu voi työntyä voimakkaasti esiin. Myös korkeita reliefejä on käytetty muinaisista ajoista lähtien; niitä löydettiin Persiasta, Assyriasta ja muinaisesta Intiasta. Tekniikka ilmestyi kuitenkin myöhemmin kuin bareljeefit, koska se vaatii kuvanveistäjältä enemmän taitoa.

Korkean kohokuvion erityispiirteet:

• myönnetty taustan yläpuolelle 50 % tai enemmän;
• voi esiintyä vapaasti seisovia hahmoja;
• voimakkaasti ulkonevia elementtejä, jotka eivät juuri ole kosketuksissa koneeseen, ei ole kielletty;
• enemmän huomiota kiinnitetään perspektiiviin ja anatomiaan.

Korkeaa kohokuviota käytetään luomaan monimutkaisia ​​sävellyksiä, joissa on monia hahmoja. Tekniikka soveltuu myös maisemien näyttämiseen, jos niissä pitää välittää perspektiiviä.

Pylväikaarien, riemukaarien, muinaisten ja nykyaikaisten temppeleiden ja alttareiden korkeita reliefejä löytyy. Pyöreät patsaat, jotka eivät ole fyysisesti yhteydessä seinään, mutta ovat tiukasti kiinni siihen asti yhden sävellyksen luomiseen, ovat myös korkeita reliefejä.

Korkeiden kohokuvien ja bareljeefien välillä on eroja ja yhtäläisyyksiä. Yhtenäisyys piilee seuraavista ominaisuuksista:

• veistostekniikan lajikkeet "relaef";
• liittyy erottamattomasti tasaiseen taustaan;
• ovat peräisin laajoista kalliomaalauksista.

Mutta ero taideteosten välillä on paljon suurempi. Harkitse jokaista eroa yksityiskohtaisesti.

1. Tilavuuden ja tason suhde. Korkean kohokuvion tilavuus on yli 50 %, bareljeefin tilavuus on pienempi. Bareljeefi näyttää siltä, ​​että taustalle on haudattu pyöreä veistos. Korkeassa kohokuviossa volyymi päinvastoin näyttää yrittävän erota.
2. Perspektiivi... Korkeaa helpotusta luotaessa sen periaatteita noudatetaan tiukasti. Bareljeefissä perspektiivi on laiminlyöty, jotta veistoksen tekemiseen säästyy aikaa ja resursseja.
3. Vapaasti seisovat elementit... Bareljeefissä yksityiskohdat eivät työnty paljoa pohjan yläpuolelle. Ne näyttävät litistetyiltä, ​​painuneilta siihen. Ja korkeissa kohokuvioissa on usein elementtejä, jotka tuskin liittyvät taustaan. Ne voivat jopa työntyä esiin täysimittaisesti, mutta ne on liitetty tasoon ohuella kannaksella ja kuuluvat sitten edelleen reliefiveistokseen.
4. Luomisen monimutkaisuus. Korkeat kohokuviot ovat käsityöläisille vaikeampia, joten ne ilmestyivät myöhemmin. Bareljeeftekniikkaa käyttivät myös luolamiehet paleoliittisen aikakauden aikana.

Nämä kohokuviot eivät eroa materiaalien ja luomistyökalujen osalta.... Molemmat alatyypit voidaan luoda savesta, kipsistä, marmorista, puusta.

Mielenkiintoista on, että tekniikoita voidaan yhdistää. Modernissa sisustuksessa käytetään tekniikkaa, jossa osa veistoksesta tuskin ulkonee seinän yläpuolelle ja osa siitä säilyttää yli 50 % tilavuudesta.

Relief-veistoksia luotiin muinaisessa Egyptissä, antiikin Kreikassa ja Roomassa. Keskiajalla reliefien suosio laski, mutta renessanssilla puolivolyymiveistokset ovat taas muodissa. Siksi esimerkkejä bareljeefistä ja korkeista kohokuvioista löytyy mistä tahansa maasta.

Tunnetuin esimerkki korkeasta helpotuksesta on Pergamon alttari. Sen pohja on koristeltu suurilla jumalien ja titaanien veistoksilla. Juoni on klassinen - taistelu vastakkaisten osapuolten välillä. Alttari luotiin välillä 228 eaa. NS. ja 170 eaa. NS. ja on omistettu Pergamonin kuninkaan Atallus I:n voitolle barbaareista. Alttarin itäpuolella ovat olympiajumalat, toisella puolella - elementtien jumalat.

Arkkitehtonisen muistomerkin kehä on niin pitkä, että se on jaettu useisiin itsenäisiin reliefeihin. Eli jakaa "Zeuksen taistelu Porfyrionin kanssa" ja "Athenen taistelu Alkyoneuksen kanssa". Alttaria kunnostetaan parhaillaan Berliinissä, ja se avataan yleisölle vuonna 2023.

Tunnetuin esimerkki bareljeefistä Venäjällä on Aleksanterin pylväs... Vuonna 1834 pystytyn muistomerkin pohjaa koristavat allegoriset naishahmot, aseet ja panssarit. Bareljeefi on valettu pronssista, siinä näkyy:

• vanha venäläinen ketju;
• kilvet, joista näytteet otettiin asevarastossa;
• Aleksanteri Nevskin kypärä;
• tsaari Aleksei Mihailovitšin panssari.

Modernien arkkitehtien käytössä ovat edelleen bareljeefit ja korkeat kohokuviot... Niitä käytetään talojen, huoneiden, veistosten julkisivujen koristeluun. Nykytaiteen näyttelyissä voi nähdä erilaisia ​​muunnelmia reliefeistä.

Kuinka korkea kohokuvio eroaa bareljeefistä, katso seuraava video.